Design Gráfico - curso 2.760.000 rublos. pela British Higher School of Design, 4 anos de estudo, data de 1º de dezembro de 2023.

Miscelânea / by admin / December 04, 2023

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Desde 2003, a Escola Superior Britânica de Design especializou-se em educação profissional nas indústrias criativas e empresariais.

Missão

Alcançar a mais alta qualidade no ensino de disciplinas criativas, proporcionando os melhores recursos intelectuais, organizacionais, informativos e técnicos para a carreira de sucesso de seus egressos

Estratégia

Criar uma geração de profissionais criativos progressistas que estão mudando o mundo para melhor

A Escola Superior Britânica de Design faz parte da Universal University - uma universidade onde o futuro das indústrias criativas está sendo construído, uma nova comunidade de especialistas está sendo formada e amplas oportunidades de desenvolvimento pessoal e profissional estão se abrindo em todo o mundo toda a minha vida.

2012–2013 Bacharel em Design Gráfico, Universidade de Hafordshire, Hatfield, Inglaterra

2004–2005 Cursos acadêmicos de desenho, Academia Estatal de Arte e Indústria de Moscou em homenagem a Stroganov

Experiência profissional

2015 – presente Professor visitante, BHSAD FAD Communication Design Program e PreFAD, Moscou

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Março de 2014 – presente A-2-O Design Studio, Moscou

Novembro de 2013 a março de 2014 Designer gráfico, Tomat Design, Moscou

Setembro de 2013 Designer gráfico, estagiário, Mind Design, Londres

Julho a setembro de 2013 Designer gráfico, estagiário, Calling Brands, Londres

Maio de 2013 Designer Gráfico, Estagiário, Fresh Lemon, Barnet, Inglaterra

Junho a agosto de 2012 Designer gráfico, Formika, Moscou

Prêmios

2011-2012 YCN. Projeto Pastar

Publicações

Alunos YCN Anual 13/12. Projeto Pastar

Padrões Lúdicos, 2013. Projeto Melvita

Exposições

Tipomania 2016, Moscou

2013 Novos Designers, Londres

Exposição final de 2013 Universidade de Hertfordshire, Hatfield, Inglaterra

Exposição final de ensino superior britânico de 2012, BHSAD, Moscou

Exposição coletiva Odd Box 2011, galeria PlumPalm, Moscou

Ela recebeu um BA (Hons) da Universidade de Hertfordshire em 2017. Ela tem experiência em design de tipos (Paratype lançou seu tipo de letra em 2018), bem como em autopublicação (diretora de arte do zine ‘season—x—why’). Ela trabalha na reserva-museu estadual Tsaritsyno desde 2017. Junto com a prática de design, ela se concentra em projetos de arte.

Interesses de investigação/prática profissional:
● Acaso e espontaneidade como estruturas de trabalho não planejadas
● Estratégias editoriais e autopublicação
● Arte conceitual que não grita sobre si mesma

Qualificações:
2014 – 2017 BA (Hons) Design Gráfico, Honras de Primeira Classe. Escola Superior Britânica de Arte e Design
2013 – 2014 Estágio Pediátrico. Universidade Nacional Russa de Pesquisa Médica Pirogov
2007 – 2013 Pediatria. Universidade Nacional Russa de Pesquisa Médica Pirogov

Exposições:
Os quartos. Moscou (2019)
Dismorfofobia. MMOMA, Moscou (2019)
Zines, Zines, Zines. Nekrasovka, Moscou (2019)
Feira de Publicação de Arte de Volumes. Zurique (2018)
Fórum Artwerk, Moscou (2017)
Festival Upcycle, Moscou (2017)

Designer gráfico, ilustrador. Graduado pela Central Saint Martins. Cofundador dos estúdios Praline (Londres) e We Have Photoshop (Nova York). Lecionou na Central Saint Martins, KHIO (Oslo) e CAFA (Pequim). Publicado na Area and Graphic Magazine (Coreia).
Líder do Programa Conjunto de Design Gráfico e Ilustração, líder do caminho de Design Gráfico.
Professor Sênior, Design Gráfico, Tipografia, Estudos Críticos e Culturais.

Biografia profissional:

Sebastian Campos é designer gráfico que atua na área cultural. Ele recebeu um BA (Hons) da Central Saint Martins em 2000 e um MFA em Design Gráfico pela Universidade de Yale em 2007. Foi cofundador dos estúdios Praline (Londres, 2000) e We Have Photoshop (Nova York, 2006) e trabalhou com artistas e organizações incluindo: A.A. Bronson, The Center for Urban Pedagogy, Convolution Journal, DHUB Barcelona, Gareth Long, Graphic Magazine, MIT Press e Estúdio Camuffo. Lecionou em instituições como CAFA (Pequim), Central Saint Martins, Gerrit Rietveld Academy e Oslo National Academy of Art. Ele ingressou no corpo docente da BHSAD em 2013 como professor sênior e em 2017 foi nomeado líder do programa de design gráfico.

Interesses de investigação/prática profissional:

● Noções ampliadas de leitura, escrita e alfabetização
● O livro como forma baseada na duração
● Tipografias que lidam com uma multiplicidade de linguagens e/ou códigos

Qualificações:

2007 MFA Design Gráfico, Escola de Arte da Universidade de Yale
2000 BA (Hons) Design Gráfico, Honras de Primeira Classe, Central Saint Martins College of Art & Design

Escrita:

● “O LIVRO (DESIGNER) NO CAMPO EXPANDIDO segundo Rosalind Krauss (e MM Paris) ou COMO OS LIVROS APRENDEM: O QUE ACONTECE DEPOIS DE SEREM FEITOS depois de Stewart Brand ou A MORTE DO EDITOR depois de Roland Barthes ou …”. Um ensaio introdutório ao Arets vakreste Boker 2013
(Catálogo “Most Beautiful Books 2013” da Noruega). Oslo (2013) com Maziar Raein
● “Catálogo Whole Earth”, Revista Gráfica 6. Amsterdã (2004) com CF Iker
● “Comentários (0)”, Revista Gráfica 5. Amsterdã (2004) com CF Iker
● “Acessórios”, Revista Gráfica 2. Amsterdã (2003)
● “Novo Guia de Etiqueta e Boas Maneiras Modernas de Campos”, Dot Dot Dot 5. Amsterdã (2003)
● Entrevistas na revista Graphic (#1-8, 2003–2005): Textfield; Rebecca & Mike e Ian Anderson (The Designers’ Republic); Abençoar; Byron Parr; Rick Poynor; Galeria Riviera; Gráficos da Suécia.

Trabalhos e Projetos:

● Ensaimadart. Maiorca (2013)
● Gráfico 14 “Work & Run: Young Studios”. Seul (2010)
● DHUB: Comemore, Colete, Manifeste. DHUB, Barcelona (2008
● Área: 100 designers gráficos, 10 curadores, 10 clássicos. Phaidon Press, Londres (2005)
● Revista Laboratório (#1-4). Londres (2000-2003)
● Transmissão 02: Utopia. Cingapura (2002)

Exposições e Palestras:

● Klatsch. “Dia da Poética Conceitual” no Miss Read, Berlim (2017)
● AGORA SÃO GRÁFICOS! Palavras do Futuro. Pitti Uomo, Firenze (2012) Curadoria de Giorgio Camuffo
● Projeto Conectado. Festival de Design Gráfico, Breda (2010)
● A Biblioteca Gratuita. M+R Place to Fill, Londres (2004) Curadoria de Mark Owens e Sara de Bondt
●Ainda estamos vivos. M+R Lugar para Preencher, Londres (2004)
● Artlab 021. M+R Lugar para Preencher, Londres (2003)
● Gráficos Grã-Bretanha. Magma Books, Londres (2002)

Curadoria:

● Novo Rafael. M+R Lugar para Preencher, Londres (2004)
● Conversas. Primavera del Disseny, Barcelona (1998)

O objetivo do curso é desenvolver nos alunos uma abordagem criativa ao processo de busca de ideias, desenvolvimento e apresentação de soluções de design. Durante o curso, os alunos aprendem a criar imagens utilizando diversas técnicas e tecnologias. design, e também compreender os meandros do processo de produção em fotografia, design e criação de computador fontes. É dada especial atenção ao trabalho de pesquisa, estudando a história do design gráfico, a experiência de antecessores e especialistas modernos.

Principais módulos de treinamento especializado (realizados em inglês):
Comunicação Gráfica: Tipografia, Imagem, Edição;
Graphic Design Core Studio 1: Métodos e Processos;
Estudos Críticos e Culturais: História e Teoria da Arte e Design.

Paralelamente aos módulos especializados sobre o perfil de um determinado ano de estudo, os alunos dominam disciplinas comuns ao programa de Design
*Inglês para atividades profissionais;
*Educação física e esportes;
*Tecnologias inclusivas em atividades profissionais e sociais (realizadas em russo).

Este ano de formação terá como foco a entrada no contexto profissional, compreendendo as tarefas comerciais e as expectativas dos clientes. Inclui ambiciosos projetos ao vivo com escolas parceiras que fornecerão informações sobre os requisitos do setor. Os alunos continuarão a dominar áreas como gráficos digitais, design interativo e de movimento.

Principais módulos de treinamento especializado (realizados em inglês):
Core Studio 2: Sistemas Gráficos;
Contextos de Estúdio: Prazos e Trabalho em Equipe;
Contextos Profissionais 1: Apresentação e Autopromoção;
Contextos Profissionais 2: Comissões;
Estudos Críticos e Culturais.

Paralelamente aos módulos especializados no perfil de um determinado ano de estudo, os alunos dominam a disciplina geral de graduação em Design:
*Educação física e esportes;
*Noções básicas de empreendedorismo nas indústrias criativas (literacia financeira, enquadramento legal, gestão de projetos, trajetórias individuais de desenvolvimento profissional);
*Pedagogia (realizada em russo).

O último ano do bacharelado concentra-se na construção de um portfólio profissional e na preparação para iniciar uma carreira na indústria. Os alunos podem desenvolver-se na direção que lhes interessa, por exemplo, participar em competições internacionais, realizar aulas individuais trilhas para ampliar seus conhecimentos técnicos, o que afetará a escolha de temas e meios artísticos para trabalhar em sua tese projeto.

Principais módulos de treinamento especializado (realizados em inglês):
Estudos Críticos e Culturais: Ensaio de Graduação;
Estúdio Avançado 1: Preocupações e Práticas;
Estúdio Avançado 2: Projetos de Portfólio;
Prática Independente: Projeto Principal Final.

Paralelamente aos módulos especializados no perfil de um determinado ano de estudo, os alunos dominam a disciplina geral de graduação em Design:
*Filosofia;
*Fundamentos da política cultural moderna (conduzido em russo).

Bacharelado Online: Design Gráfico

RANEPA e Skillbox estão preparando designers que irão mudar o mundo ao seu redor através da criatividade - na cidade e no espaço online. Estude online: ouça palestras e conclua a sessão sem sair de casa. Ao final do treinamento, você receberá um diploma de bacharel emitido pelo estado da RANEPA.

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