Designer de movimento - curso 66.360 rublos. da Moscow Digital Academy, treinamento de 6 meses, data de 28 de novembro de 2023.
Miscelânea / / November 29, 2023
Muitos dos nossos alunos, que vieram do zero, trabalham em renomadas agências digitais, empresas de TI ou como freelancers em todo o mundo.
Os 12 Princípios de Walt Disney
Como criar e animar primitivas (formas), trabalhar no After Effects
Análise de portfólio e dicas para melhorá-lo
O designer-chefe e a equipe do MDA analisarão seu portfólio e dirão quais habilidades você deve melhorar e para onde avançar. Também o ajudaremos a escrever uma ótima carta de apresentação para a empresa dos seus sonhos. Você pode escolher um formato de feedback conveniente – videochamada ou correspondência via redes sociais.
Converse com vagas
Publicamos vagas de empresas parceiras, nossos graduados e vagas simplesmente bacanas para juniores e médios em design. Não se esqueça dos projetos freelance: em nosso chat você encontra tanto seu trabalho principal quanto seu trabalho de meio período.
Empresas parceiras
Recomendamos graduados talentosos para trabalhar em empresas parceiras, bem como para estágios na YClients.
Vídeo em sua conta pessoal
O curso contém uma seção inteira sobre emprego: conselhos sobre quais recursos procurar emprego e o que é melhor não fazer na hora de se candidatar a uma vaga.
Introdução ao Motion Design
— Sobre design de movimento.
O que é motion design, áreas de aplicação, o que faz um motion designer.
Introdução ao After Effect. A teoria e a prática
- Introdução ao After Effect.
Instalando o After Effect, Media Encoder.
— Familiaridade com a interface do programa After Effect.
Criando uma composição, espaço de trabalho, predefinições de trabalho do programa After Effect.
— Os 12 princípios de Walt Disney.
Criação de chaves de animação, trabalho com easings, ferramentas básicas para criação de animações de formas.
Ilustrações de animação
— Adobe Ilustrador. Onde baixar/como instalar.
Instalação do programa.
— Preparação de ilustrações para importação para o After Effect.
Espaço de cores, coleta de ilustrações em camadas, análise visual preliminar da animação.
— Instalação de scripts.
Scripts gratuitos, instalação de scripts, sites de busca.
— Animando a ilustração. Parte 1.
Criação de chaves para arquivos Ai, utilizando máscaras.
— Animando a ilustração. Parte 2.
Animação orgânica, controlando a atenção do espectador.
— Renderizar no Adobe Media Encoder.
Renderizar em: Mp4, Gif, Media Encoder, coletar projeto.
— Ferramenta fantoche. Conhecendo a ferramenta.
O que é uma ferramenta de marionete e que tipo de ferramenta de marionete escolher para diferentes tarefas.
— Animação de personagens usando a ferramenta Puppet.
Animando o personagem.
Trabalhando com máscaras
— Máscaras padrão.
Uma máscara como estêncil, qual máscara deve ser usada e quando, vários efeitos.
— Máscara de penas.
Incorporação de animação em fotos, usando caneta, trabalhando com curvas bézier, efeito Corner pin.
— Adobe Photoshop. Parte 1.
Instalando/baixando o Photoshop.
— Adobe Photoshop. Parte 2.
Conhecendo a interface do Photoshop.
— Adobe Photoshop. Parte 3.
Configurando um mock up no Photoshop.
— Máscara em Mock Up.
Incorporando animação em uma maquete.
Animação de interfaces e apresentações
- Guias de movimento de materiais do Google. Parte 1.
Análise de guias de movimento do Google.
- Guias de movimento de materiais do Google. Parte 2.
Continuação da análise dos guias de movimento do Google.
— Procure interfaces ou referências prontas.
Baixe a interface finalizada e importe o arquivo para o Figma.
— Importação de interfaces prontas para Figma.
Importamos os arquivos necessários, criamos um projeto a partir de diversos presets, casos de perda de arquivos, limpando o cache, agrupando os elementos necessários, distribuindo componentes em pastas.
— Animando a interface.
Animação do esqueleto do projeto preparado.
— Criação de títulos.
Pesquisando vídeos de banco de imagens, criando títulos para apresentações
vídeo.
Aparar caminho
— Animação de linha.
O que é esta ferramenta e como usá-la.
— Crie a fonte do texto no Adobe Illustrator.
-Criar uma composição com elementos de texto no Adobe Illustrator, importando a composição para o After Effect.
— Animação TrimPath.
Fazendo um outro showreel.
Trabalhando com tipografia cinética
— Trabalhar com cinemática de texto.
Criando uma câmera, trabalhando no espaço 3D, criando uma saudação.
— Animação de texto. Parte 1.
Efeitos básicos e métodos de animação de texto.
— Animação de texto. Parte 2.
Modelagem 3D e animação de texto, efeitos de Distorção e Perspectiva.
Expressões, transições, codificação, rastreamento
— O que são expressões e onde são usadas?
Introdução à programação no After Effect.
— Fazendo um contador de tempo.
Crie uma animação de contador de tempo.
— O que é keying e em que áreas o movimento é usado?
Cortar e incorporar imagens de vídeo filmadas em um fundo verde.
— Introdução ao trekking.
Familiarização com a ferramenta, prática de trabalho com rastreamento 3D.
— Rastreando até o ponto.
Familiarização com a ferramenta, prática de trabalhar com rastreamento até um ponto.
— O que é Transitions e onde é usado?
O que é Transição, tipos básicos de colagem de montagem.
— Transições personalizadas.
Criamos transições personalizadas usando efeitos básicos de programa.
Trabalhando com gráficos de velocidades e valores
— Gráfico de velocidade.
Como ajustar a velocidade de entrada/saída da cena.
— Gráfico de valores.
Como animar adequadamente a compressão ou alongamento.
Instalação
— Edição aproximada. Metrônomo.
Criação de edição aproximada, metrônomo, corte de animação finalizada sob o metrônomo.
— Edição aproximada. Atuação de voz.
Procurando por stock music, adicionando música a um corte bruto.
— Edição aproximada. Colas.
Cores, humor e congruência do consumidor.
Plug-ins
— Vídeo Copiloto. Introdução.
Introdução à empresa, Andrew Kramer, elemento 3D.
— Vídeo Copiloto. Elemento 3D. Animação de interface.
Familiarização com a interface do plugin, trabalhando com modelos e materiais 3D.
— Elemento 3D. Tipografia cinética.
Tipografia cinética, textura animada.
Trabalhando com som
—Adobe Auditon. Introdução.
Instalação de software, familiarização com a interface do programa Adobe Audition.
— Pesquisa e seleção de sons para showreel.
Procure sons de alta qualidade em sites de estoque, importe arquivos baixados para o projeto criado"
— Sobreposição de sons sob o vídeo.
Crie faixas separadas para sons e música de fundo.
— Misturar músicas e sons. Renderize a trilha de áudio.
Mixagem de sons e trilha de áudio principal.
Renderização final
— Renderização e visualização final do showreel.
Sobrepondo a trilha de áudio finalizada no showreel, mixando áudio e vídeo.
Emprego e freelancer
- Freelancer. Características do trabalho. Trabalho em equipe.
— Cartas de apresentação e currículos.