Copenhagen Cowboy - Nicolas Winding Refn novamente fez uma série estranha com homens grunhindo

Para Nicolas Winding Refn, Copenhagen Cowboy foi a segunda série. O primeiro foi lançado pela Amazon Video em 2019 e se chamava “Too Old to Die Young” – parece que o diretor não se importou com o que o público esperava dele. Por 10 episódios, Refn mudou os personagens principais, torceu e rolou a câmera de todas as maneiras possíveis, mostrou pessoas pensativas, demonstrou incesto e deserto. Ao mesmo tempo, o ritmo da história foi o mais baixo possível.

"Copenhagen Cowboy" saiu na Netflix - é mais curto, mais rápido, mas Refn não muda a si mesmo. A nova criação parece a mais estranha em sua filmografia.

Refn foi responsável não só pela direção, mas também pelo roteiro, e o compositor Cliff Martinez escreveu a música original (eles colaboram com Drive). Estrelado por Angela Bundalovich ("Rain") e pouco conhecido até mesmo na Dinamarca, Andreas Lykke Jorgensen.

É quase impossível recontar o enredo da série. A misteriosa garota Miu, que possui poderes sobrenaturais, é capturada por uma gangue criminosa. Desejando

vingar-se para seus agressores, Miu mergulha no mundo criminoso de Copenhague.

Rejeição do enredo e personagens

Em Too Old to Die Young, Refn zombou da abordagem usual para o desenvolvimento do enredo: os personagens principais e suas motivações mudavam constantemente e as interseções de diferentes histórias eram atrasadas.

Algo semelhante acontece em Copenhagen Cowboy, mas de uma forma mais radical. Refn não conta tanto uma história quanto se concentra na sensação e no visual. Qualquer desenvolvimento de eventos é a priori percebido como inesperado - é difícil esperar qualquer coisa após 15 minutos circulando a câmera através da radiação de neon.

Não leve a sério o tempo e a geografia da série. Não está claro quanto tempo dura este ou aquele evento. Copenhaga é apenas o nome de uma cidade. Com o mesmo sucesso pode-se relatar que os heróis vivem em Paris, Pequim ou Washington.

Os personagens carregam a mesma convenção. Parece que depois do primeiro episódio, o espectador sabe mais sobre o personagem principal do que depois de assistir a série inteira - em vez de explicações, Refn joga enigmas para o público. O campo da interpretação é gigantesco, e as interpretações não são pensadas para a percepção intelectual, mas sim para a intuitiva. Você pode ver no personagem principal uma espécie de deusa boa ou pode tratá-la como uma deusa má. bruxa com deficiência mental.

Clássico Refn

Nicolas Winding Refn continua a rezar para seu deus neon. Qualquer cena se transforma em uma demonstração de lâmpadas e luzes, os personagens são regularmente pintados em cores vivas. Quase todos os eventos se desenrolam à noite, e salas escuras se tornam o fundo principal.

Como Too Old to Die Young, Copenhagen Cowboy tem muitas fotos panorâmicas. Se a heroína entrar na sala, as câmeras certamente mostrarão toda a sala, capturando todos os detalhes. Talvez a principal diferença em relação à série anterior seja que essas cenas não são mais muito longas. Mas mesmo assim, o ritmo da história continua baixo. Refn gosta do visual e não se preocupa muito se o público vai ficar entediado.

As características clássicas de Refn se manifestam não apenas no visual, mas também no espírito da série. Ultraviolência, conotações sexuais, desejos proibidos - os personagens vivem em um mundo sem leis e regras. Mais uma vez, o diretor aproxima diferentes culturas, e em seus filmes esses encontros sempre terminam em conflito.

Esoterismo e coisas estranhas

Desde os primeiros diálogos, fica óbvio que a série terá muito psíquicos. Gradualmente, essa linha se abre e atrai todo o resto. O personagem principal tem habilidades, mas é difícil enumerá-las ou descrevê-las - o espectador sabe de sua existência, mas dificilmente as entende.

Freqüentemente, em filmes, manifestações extra-sensoriais são mostradas no contexto de pessoas e eventos comuns para fins de contraste. O Copenhagen Cowboy vive de acordo com leis diferentes: tudo aqui é estranho, e o fato de a heroína saber fazer algo é percebido como a norma.

No decorrer da série, surgem constantemente momentos estranhos e nem sempre explicáveis. Um quadro mais ou menos geral surge apenas depois de assistir a todos os seis episódios, mas a princípio eles são chocantes. Então, alguns heróis podem grunhir e até miar. Por que alguns dos homens são apresentados como porcos (não figurativamente) é uma questão que cada espectador deve responder por si mesmo. A ausência de resposta não significa que a pessoa olhou desatenta ou não entendeu algo - Refn nunca adivinhou enigmas pseudo-intelectuais, seus símbolos nem sempre se referem ao significado, e os porcos podem ser apenas porcos.

O ritmo lento da história, o foco no visual, a ultraviolência - "O Cowboy de Copenhague" absorveu tudo o que é amado (ou odiado) por Nicolas Winding Refn. Fotos incrivelmente bonitas podem não dizer nada sobre os personagens e o mundo em que vivem, e coisas estranhas podem acontecer sem nenhuma explicação. Seis episódios de beleza é um presente maravilhoso que Refn deu a seus fãs. No entanto, qualquer espectador que não idolatre o diretor deve fugir do Copenhagen Cowboy: a série pode virar uma tortura.