Fabelmans é um excelente filme de Spielberg, que inesperadamente ultrapassou o Oscar
Miscelânea / / April 02, 2023
O diretor falou sobre sua infância e amor pelo cinema. E ficou perfeito demais.
Provavelmente, a principal sensação do último Oscar foi a falta de prêmios dos Fabelmans, um dos principais favoritos ao prêmio. Apesar de a academia de cinema não ter dado uma estatueta a Steven Spielberg, o filme ainda merece atenção.
É estrelado por Gabriel LaBelle, Michelle Williams, Paul Dano e Seth Rogen.
O protagonista do filme é Steven Spielberg, cujo nome no filme é Sam Fabelman. Aos seis anos vai ao cinema pela primeira vez, após o que se apaixona para sempre pelo cinema. Ele aprende a filmar, editar filmes e escrever roteiros. Por causa da mudança de emprego do pai, a família frequentemente se muda. Filmar filmes amadores torna-se para Sam não apenas o principal hobby, mas também uma forma de contato com os colegas. Às vezes, o cinema também traz problemas: olhando as filmagens feitas durante uma viagem em família, o herói percebe que sua mãe apaixonado a um amigo da família.
Questão de autodeterminação
O jovem Sammy adora cinema como espectador e como autor. Outros percebem seu hobby como um hobby. Mas com o passar dos anos, sua paixão não desaparece - e isso se torna um problema. Ele estuda mal na escola, tem dificuldade em encontrar uma linguagem comum com os colegas, é fisicamente fraco - todas as suas forças estão voltadas para o cinema.
Com o tempo, ele começa a incomodar a própria palavra "passatempo”, porque não descreve a atitude de Sam em relação ao filme. Porém, é impossível explicar ao pai os motivos pelos quais ele está disposto a trocar o futuro de um representante da classe média por um hobby - eles não o entendem.
Em algumas cenas, o atual Spielberg está falando sozinho, mas como um adolescente. O tio da mãe, que vem visitar por um dia, argumenta que não dá para combinar família e arte - elas podem separar uma pessoa. Como se o diretor se avisasse, mas pela boca de um personagem estranho.
Mas se as palavras de um parente distante parecem abstratas, a vida da mãe parece a personificação de suas palavras. Sua mãe escolheu uma família e praticamente abandonou músicapelo qual ele sofre. Ela fica feliz quando toca piano, e o amigo do pai de Benny também é uma fonte de inspiração - o resto de sua vida lhe parece uma rotina doentia. Ela sabe como fazer a coisa "certa", mas não consegue tirar Benny de sua vida. Sam também sabe que deve estudar e não pensar em cinema, mas, como a mãe, faz a escolha “errada”.
Distribuição de funções
Talvez Steven Spielberg já estivesse muito empolgado com o personagem principal, então ele inventou um mundo muito artificial ao seu redor (ele mesmo). E Tony Kushner (um dramaturgo que vem ao cinema apenas por chamada de Spielberg) se empolgou com ele.
Sam está cercado por personagens que incorporam diferentes visões do mundo. Mãe é uma pessoa de arte. Ela é um pouco maluca, seu humor é mutável, ela não consegue ser fiel. Mas ela mostra a Sam o que acontece quando você prende essa natureza na estrutura de uma família padrão.
O papel do pai no filme se reduz ao fato de ele explicar ao filho o princípio pelo qual funciona a imagem no cinema. Em geral, é aqui que termina sua influência. Ele é apaixonado demais pelo trabalho para entender o amor do filho pela arte, ele se preocupa mais com as coisas reais. Ele incorpora o pragmatismo classe média.
Parentes distantes com seus papéis episódicos executam tarefas mais simples. A avó serve como um lembrete da ascendência judaica do herói, e seu irmão é um exemplo de rejeição às tradições familiares. Basta uma namorada de escola apaixonada por Jesus Cristo (talvez o personagem mais engraçado do filme) para que Sam escolha entre o cinema e o amor. Os valentões que atacam Sam o ensinam a entrar em contato com o mundo através da arte.
Todos os personagens são escritos de forma soberba, mas o serviço os destrói. Com uma visualização cuidadosa, você pode adivinhar não apenas as ações subsequentes dos personagens, mas também o número aproximado de vezes que eles aparecerão na tela. Eles carregam uma missãoconvencer, diga, sugira), e após a sua conclusão desaparecem. Isso me lembra uma excelente redação de aluno, onde tudo é muito correto.
Explorando sua família
Steven Spielberg disse que o trabalho em "Fabelmans" é uma tentativa de devolver os pais. Antes de assistir, pode parecer que estamos falando da infância e dos pais que já não estão vivos. Na verdade, tudo é um pouco mais complicado.
A mãe do herói está apaixonada pelo amigo de seu pai há anos. Enquanto ela conseguisse esconder, a família Fabelman ficaria feliz. Raras travessuras da mãe (corre para tornado, retratam o sofrimento, de repente começam a dançar) foram percebidas como excentricidades. No entanto, no momento em que Sam descobre a infidelidade de sua mãe, ele deixa de considerá-la uma boa pessoa. Suas travessuras (passadas e novas) agora parecem uma manifestação de egoísmo. O adolescente simplesmente deixa de confiar na mãe, sua imagem é destruída.
A imagem do pai também está desmoronando: Sam entende que o pai só é apaixonado pelo trabalho, então está pronto para não perceber a infidelidade da esposa. Por causa disso, uma família amorosa (e amada) deixa de ser tão brilhante quanto antes.
Pessoal e não assustador
Em relação aos "Fabelmans" eles usam constantemente as palavras "pessoal", "honesto", "sincero". Essas podem ser caracterizações justas, mas Spielberg não revela nada que valha a pena esconder. Ele foi espancado na escola, foi retraído, ficou com raiva por causa de seus pais - essa não é uma história difícil de compartilhar. A propósito, o filme foi lançado no ano passado.bardo”, em que Alejandro Gonzalez Iñárritu também fala sobre si mesmo: sobre a morte de um filho recém-nascido, ideais traídos, desconfiança de seu povo e muito mais. Seu "pessoal" vinha acompanhado de dor e sofrimento, e o humor negro só lhe permitia encobrir um pouco as emoções. No "pessoal" de Spielberg há uma infância idealizada que é violada pelos pais.
Isso não significa que você tenha que viver uma vida terrível para fazer um filme sobre isso - só não caia em um truque de marketing, Spielberg não contará nenhum segredo. Aliás, ele não é só um grande diretor, mas também um produtor brilhante - vale lembrar quando ele dá uma entrevista antes do lançamento de um novo filme.
Melhor cena final
Apesar de todo o filme ser uma simbiose de um roteiro muito inteligente e uma incrível trabalho técnico, Spielberg guarda a melhor cena para o final. Talvez este seja o único episódio da imagem em que o diretor se afasta do esboço.
Sam se encontra no escritório de John Ford, o diretor que, durante toda a geração Spielberg, foi um deus. Por vários minutos, Ford, fumando nervosamente um charuto, atormenta o adolescente e explica onde deve ficar a linha do horizonte para tornar a foto interessante. Enquanto Sam digere o que foi dito, o grande diretor diz: Agora dá o fora daqui (“Saia daqui”).
A falta de orientação real e moralização parece nova depois de duas horas de conselhos "importantes". A aparição de John Ford não se deve a nada além do desejo de Spielberg de fazer uma cena brilhante - e há um impulso nisso, o mesmo pelo qual Sam vive.
Steven Spielberg contou uma história bastante simples sobre como se apaixonou pelo cinema. Ele escreveu um roteiro maravilhoso, montou uma equipe de filmagem brilhante e convidou atores maravilhosos. Não surpreendentemente, o filme acabou sendo profissional - muito bom e merecidamente conquistou o Oscar. "Fabelmany" entretém com ingenuidade infantil e enredos compreensíveis, muitas pessoas vão gostar. Mas é improvável que entre aqueles que apreciaram muito o filme, muitos queiram revê-lo - será enfadonho.
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