O que os fotógrafos podem aprender a partir de 5 diretores famosos
Foto / / December 19, 2019
Nós assistir a filmes e seriados, raramente pensando o quanto o trabalho investido em cada quadro. Prestar atenção a ela - uma grande oportunidade para o fotógrafo para aprender algo novo. editor do blog Depositphotos Alexander Yakovlev diz que métodos podem aprender com Hitchcock, Kubrick, Tarantino, e Nolan Anderson.
Grandes diretores torna estilo polido especialmente reconhecível. Nas fotos de cada um deles - sua própria estética e técnicas. Emprestando as suas ideias para a inspiração, qualquer um pode trazer algo novo para a fotografia. Algumas regras criadas, a fim de ser quebrada, que é o que muitos dos grandes diretores. Com quem você dar um exemplo?
1. Wes Anderson
Anderson pode ser visto em todos os filmes estilo original, que é baseado em vários elementos. Muitas vezes, centra-se sobre o assunto usando uma simetria calibrado no quadro. Usando um negrito esquemas de cor brilhante, particularmente amarelo corporativa, Wes faz fotos como obras de arte independentes.
As fotos Todos seguem
regra dos terços e tente não ter o assunto principal no centro. Então por que não quebrar essa regra, inspirado no exemplo de Anderson? Tente se concentrar em simetria e adicionar cores brilhantes. Por exemplo, como este:2. Christopher Nolan
Filmes de Christopher Nolan espetacular e incrivelmente bela: o heróico "The Dark Knight" memorável "Iniciar" e um espaço "Interstellar". Em todo o trabalho Nolan utiliza a localização da técnica de câmera por trás da personagem principal, para mostrar perspectiva.
amplo ângulo de visão do quadro - técnica de assinatura Nolan. "Interstellar" foi filmado em IMAX-câmera com a maior resolução que deu ao público a oportunidade de mergulhar nas paisagens cósmicas e paisagens surreais.
Nolan presta muita atenção à localização exata do herói no quadro, mantendo a relação entre o objeto eo fundo. Você pode usar esta técnica, colocando o tema dentro do contexto do ambiente, com foco em escala e perspectiva. Por exemplo, como este:
3. Quentin Tarantino
O que está acontecendo em filmes de Tarantino são frequentemente descritos como caos criativo, mas esse efeito é conseguido através de minucioso trabalho e experimentação constante com o local da câmera. Ela leva em nome do participante direto ou uma cena de fundo, que mergulha imediatamente o espectador para o filme.
Esta técnica pode ser muito útil em fotografia de hoje, quando existem milhares de imagens do mesmo objeto com o mesmo ângulo. Por que não mostrar a nova perspectiva, não convencional em um objeto familiar? No mínimo, ele ajuda o fotógrafo para aprender a olhar o mundo com uma câmera. Por exemplo, como este:
4. Alfred Hitchcock
Diga "Hitchcock", que significa "o mestre do suspense." Antes dele, poucos conseguiram agitar a atmosfera no filme com a expectativa viscoso e nervosa de perigo iminente. De muitas formas isso é conseguido através do uso adequado de luz e sombra no quadro, como no filme "Shadow of a Doubt".
Observe como a luz cai sobre o rosto do personagem na imagem abaixo. feixe isolado ilumina uma parte muito pequena da face, acrescentando cena mística e mistério.
Para qualquer fotógrafo Hitchcock noir clássico - uma fonte inesgotável de idéias. Estudar o seu trabalho, você pode entender como usar as sombras, enfatizou detalhes e se concentra no que é importante para a história, e tentar repeti-la. Por exemplo, como este:
5. Stanley Kubrick
tiros de Stanley Kubrick facilmente reconhecível: a composição simétrica que converge para um único ponto no horizonte. Ele também muitas vezes utiliza a técnica de rastreamento de caracteres durante a viagem.
A perspectiva a partir do qual todos os aviões são reduzidos a um ponto único, permitindo que o espectador para sentir na moldura, mergulha na cena. Para conseguir este efeito nas fotos não é fácil, mas o resultado deve ficar um pouco quadro surreal e atraentes. Por exemplo, tal:
Para o fotógrafo filmes estão cheios de lições e inspiração. Ver o trabalho de diferentes diretores, imitar e aplicar as técnicas na prática. Nós conversamos sobre a maioria dos mestres famosos, que têm seu próprio estilo estabelecida poços. Talvez ele vai inspirá-lo a JJ Abrams, Jean-Pierre Jeunet e Lars von Trier?
Adaptar as técnicas em sua técnica de trabalho e aprimorar. Para aprender a desenvolver seu estilo de fotografia usando 12 técnicas simples, lemos em blogue. Boa sorte!