Não só Hollywood: a história do cinema mundial - curso 4.950 rublos. do Nível Um, treinando 8 palestras por 2 horas, Data: 30 de novembro de 2023.
Miscelânea / / December 02, 2023
Um curso de 8 palestras sobre cinema de todo o mundo. Isso o ajudará a entender os estilos de cinema de diferentes países e a escolher facilmente um filme que se adapte ao seu humor. Discutiremos grandes diretores de todo o mundo e gostaremos de assistir filmes que estão na lista de desejos há muito tempo.
EUA: Welles, Spielberg, Cuarón
O sucesso de Hollywood é que pela primeira vez eles aprenderam a fazer cinema experimental acessível e produzido em massa, mas muito bacana. Na palestra falaremos sobre como Hollywood consegue combinar mainstream e arthouse, e discutiremos o fenômeno dos filmes de grande sucesso. Falaremos também sobre a história de Hollywood e sua influência na URSS, no Japão e na Europa.
Para maior clareza, analisaremos fragmentos de filmes de bilheteria que se disfarçam de cinema pop, mas não o são - “E o Vento Levou”, “Gravidade”, “Tubarão”.
França: Renoir, Godard, Truffaut, Ozon, Noe
O cinema francês pode ser muito diferente - há melodramas sensuais, comédias e muitas, muitas experiências ousadas. Vamos descobrir como começou o cinema francês e porque está tão próximo do público russo.
Analisemos fragmentos de diretores de diferentes épocas: de Jean Renoir, Jean-Luc Godard e François Truffaut aos modernos esportistas radicais François Ozon e Gaspar Noe.
Itália: Pastrone, Fellini, Antonioni, Visconti, Sorrentino
Vejamos a história do cinema italiano desde as primeiras obras-primas, passando pelos filmes do reinado de Mussolini, até o neorrealismo italiano, que influenciou o cinema da França, dos EUA, da URSS e do Japão. Terminaremos o encontro com uma conversa sobre diretores modernos: Matteo Garrone, Roberto Benigni e Paolo Sorrentino.
Analisaremos trechos das primeiras obras-primas - “Cabiria” e “O Inferno de Dante”, e dos filmes de Federico Fellini, Pier Paolo Pasolini, Michelangelo Antonioni.
Alemanha, Áustria e Escandinávia: Riefenstahl, Fassbinder, Bergman, von Trier
A Primeira Guerra Mundial deu ao país o sombrio expressionismo alemão, que mais tarde influenciou o noir americano e o gênero de terror. Depois da guerra, o cinema alemão demorou a se recuperar e na década de 60 surgiu o desejo de acabar com o mainstream e o “novo cinema alemão”.
Terminemos a conversa com a Escandinávia - falemos da polêmica figura do rebelde e brigão, do gênio e do “vilão” Lars von Trier. Falemos separadamente do grande diretor dinamarquês Dreyer, abordando a obra de Ingmar Bergman e sua influência sobre Fellini e Tarkovsky.
Espanha e Portugal: Buñuel, Almodóvar, Franco, de Oliveira
Durante a palestra percorreremos diferentes épocas do cinema espanhol: de Luis Buñuel ao cinema do período franquista. Vejamos o período após a queda do regime de Franco usando o exemplo de Pedro Almodóvar. Falaremos também sobre o thrash espanhol usando o exemplo do incansável Jesus Franco.
Daremos especial atenção ao cinema de Portugal e ao seu principal representante: Manuel de Oliveira, que fez filmes até aos 106 anos!
Europa Central: Wajda, Polanski, Forman, Tarr, Kusturica
A Tchecoslováquia esteve nas origens do erotismo cinematográfico, e a nova onda tcheca dará facilmente uma vantagem aos franceses. Vamos discutir os filmes de Milos Forman, amigo de Vysotsky e autor do filme cult One Flew Over the Cuckoo's Nest.
Os Balcãs ou a ex-Jugoslávia tornaram-se famosos como o lar da “onda negra” – filmes sombrios, reveladores e por vezes completamente malucos. Nesta base, o génio do Emir Kusturica, o principal diretor dos Balcãs e o mais brilhante mestre do cinema mundial do final do século XX, floresceu mais tarde.
A Polónia pode orgulhar-se dos nomes de Andrzej Wajda e do notório Roman Polanski.
A Hungria está marcada pelos nomes de Miklós Jancsó e do mais importante realizador do nosso tempo, Béla Tarr, que criou o meditativo e apocalíptico “O Cavalo de Turim”.
Rússia: Tarkovsky, Sokurov, Muratova, Balabanov, Zvyagintsev
O cinema russo é um território de busca espiritual. Os heróis de Zvyagintsev procuram Deus, mas não encontram, Tarkovsky preenche seus filmes com símbolos bíblicos e Muratova e Balabanov mostram os cantos mais sombrios da alma russa.
Os filmes dos principais diretores das últimas décadas ajudarão você a entender o cinema russo: “Andrei Rublev” e “Solaris” Tarkovsky, “The Lonely Voice of a Man” e “Faust” de Sokurov, “Return”, “Leviathan” e “Loveless” de Zvyagintsev e não apenas.
Ásia: Kurosawa, Kitano, Kar-Wai, Miyazaki,
Virasethakul
Estamos acostumados a pensar que o cinema japonês é todo samurai e yakuza, e o cinema indiano é só canções e danças. Sabemos alguma coisa sobre o cinema da Tailândia e da Coreia do Norte, de Taiwan e das Filipinas? Na palestra final do curso mergulharemos no maravilhoso mundo do cinema asiático: Japão, China, Índia, Tailândia, Coréia.