"Camon Camon" com Joaquin Phoenix é honesto sobre crianças. E é muito tocante.
Miscelânea / / February 15, 2022
O filme em preto e branco permite que você tenha um olhar diferente sobre a comunicação de diferentes gerações e o imerge na atmosfera das cidades americanas.
No cinema de autor de 2021-2022, duas tendências principais parecem ter emergido: histórias sobre as relações complexas de diferentes gerações e uma imagem monocromática. Claro que não se pode dizer que isso não aconteceu antes, mas recentemente o número de trabalhos bem sucedidos e, mais importante, inusitados que correspondem a um desses pontos vem crescendo. Assim, Pedro Almodóvar lança Mães Paralelas, François Ozon dirigiu o filme Tudo Correu Bem, Maggie Gyllenhaal estreou na direção com A Filha Desconhecida. Joel Coen já se apresentou em preto e branco com The Tragedy of Macbeth. E mais tarde, o público está esperando por "Belfast" de Kenneth Branagh, que se enquadra em ambos os parâmetros.
O mesmo pode ser dito sobre o drama "Kamon Kamon", que chegará aos cinemas russos em 17 de fevereiro. O filme não foi dirigido pelo diretor mais famoso, embora muito original, Mike Mills. E o vencedor do Oscar favorito do público, Joaquin Phoenix, jogou nele. E embora o ator desempenhe um dos papéis mais sinceros e tocantes dos últimos anos, ele não é a única e talvez não seja a principal vantagem do filme. Afinal, Mills, falando sobre a relação entre crianças e adultos, finalmente torna a criança um personagem de pleno direito. E, ao mesmo tempo, entrega uma história emocional com uma estética quase documental.
Adultos e crianças se comunicam em igualdade de condições
O radialista Johnny (Joaquin Phoenix) viaja pelos Estados Unidos e entrevista jovens interlocutores, fazendo-lhes perguntas muito sérias: “Como você se vê no futuro? Você se sente sozinho? Depois de se separar de uma garota, a única pessoa próxima dele é sua irmã Viv (Gaby Hoffmann), com quem ele não se comunica desde a morte de sua mãe.
Inesperadamente, ela pede a Johnny para tomar conta de seu filho de nove anos Jesse (Woody Norman): Viv precisa levar o marido para o hospital com problemas de saúde mental. Johnny concorda e assim começa a comunicação de duas personalidades inusitadas: um homem fechado e uma criança com visões de vida muito interessantes. Logo o jornalista precisa fazer outra viagem de negócios para diferentes cidades e leva Jesse com ele.
A jornada de um homem solteiro e uma criança nos últimos anos se tornou um enredo tão frequente no cinema de gênero que em algum momento já estava farto. Parece que cada uma dessas histórias não é ruim em si, mas estão unidas por um problema: quase sempre uma criança é apenas uma função para o desenvolvimento de um guardião. Mesmo no Logan inesperadamente tocante, o protagonista em algum momento é informado diretamente que a garota é apenas seu reflexo. E em "O MandalorianoA abordagem atinge sua apoteose: o bebê Yoda (é hora de aceitar que ninguém jamais o chamará de Grog) simplesmente não tem personalidade.
Pode ser estranho ver quadrinhos de filmes mencionados em uma resenha do drama de um autor, mas eles são necessários aqui para um contraste mais forte. Em Kamon Kamon, Mills faz algo que é esquecido na maioria dessas histórias: deixa a criança falar. O dueto de Johnny e Jesse nesta foto é realmente uma parceria igual de duas pessoas. E às vezes é até difícil dizer qual deles move mais a trama. É o menino que está constantemente à procura de algo novo, correndo o tempo todo, enquanto o guardião temporário se arrasta atrás dele, falando ao telefone em paralelo. E até seus diálogos parecem amigos conversando: Jessie tem sua própria opinião sobre tudo: vida, relacionamentos, até colocar o som no microfone.
"Camon Camon" oferece um visual infantil sem condescendência ou ironia (em parte devido ao excelente desempenho de Woody Norman). E no final, quando Jessie e Johnny vão gritar bem alto, finalmente conseguindo jogar fora o acumulado problemas, ficará completamente claro que as situações estressantes para uma criança não são diferentes do estado adultos. É só que as crianças têm um status social ligeiramente diferente.
E a voz de Jesse não é a única nesta história. As próprias entrevistas que o jornalista faz são apelos não menos poderosos para os pais e toda a geração mais velha. Crianças de diferentes idades são lembradas de verdades simples, mas importantes, que serão úteis para qualquer um ouvir.
Além disso, Mills está se afastando do enredo padrão e dos dispositivos emocionais com todas as suas forças. Em Johnny, é claro, o instinto paterno se manifestará, mas isso dificilmente pode ser chamado de centro da história. Sim, e na suposta linha de fundo de Viv, o autor fala diretamente do cansaço das mães pela criação (e aqui novamente podemos lembrar a “Filha Estranha”, construída sobre essa ideia).
Mas, ao mesmo tempo, o diretor conseguiu fazer quase o filme mais honesto sobre relacionamentos com crianças. Nele, você pode até notar uma repreensão irônica a todos os tipos de treinadores que explicam como se comunicar com uma criança. Afinal, parece que conversar com pessoas de todas as idades é a profissão de Johnny. Mas quando ele encontra isso na vida comum, acontece que a criança não segue os roteiros prescritos e pode simplesmente não responder a perguntas. Porque ele é uma pessoa, não uma função.
O diretor e os atores são completamente sinceros
Muitos representantes do cinema de autor em algum momento de suas vidas lançam um filme baseado em biografia própria: de "Mirror" de Tarkovsky e "Fanny and Alexander" de Bergman até o recente "God's Hand" de Paolo Sorrentino. Embora haja Leos Carax e Woody Allenque têm feito isso durante toda a sua vida criativa.
Mike Mills está mais próximo deste último. Isso é só que ele fala com mais frequência não sobre si mesmo, mas sobre seus entes queridos. O filme "Beginners" com Christopher Plummer foi dedicado ao seu pai, "Women of the 20th Century" - sobre a esposa de Mills. "Kamon Kamon" - uma mensagem para seu filho, a mesma idade do herói da tela. É por isso que na foto, especialmente no final, uma sinceridade tão tocante é sentida. Lá, um jornalista grava uma mensagem para seu jovem amigo, dizendo que certamente esquecerá um pequeno momento de sua infância. E este momento é um claro paralelo entre o herói e seu criador.
Em parte por causa disso, Kamon Kamon às vezes parece quase um documentário. Até as entrevistas que o herói tira das crianças são reais. As respostas não foram escritas no roteiro, Joaquin Phoenix apenas fazendo perguntas.
O ator, aliás, aparece aqui em uma de suas imagens mais inusitadas dos últimos anos. Ele é frequentemente chamado de mestre da reencarnação, e ainda mais do que Christian Bale: ele não apenas muda seu corpo, mas também mergulha emocionalmente completamente no papel. A imagem de Johnny é incomum apenas porque Phoenix parece não jogar nada. Ele parece o mais natural possível, mais ou menos o mesmo que vem para a entrevista: melancólico e um pouco fechado. Além disso, em 2020, ele se tornou pai pela primeira vez. O filho, a propósito, foi nomeado River - em homenagem ao falecido irmão mais velho Joaquin, que o encorajou em parte a se tornar ator. Assim, a nova imagem pode ser considerada uma confissão não apenas do diretor, mas também do ator principal.
O filme "Kamon Kamon" é filmado com muita graça
A própria encenação do plano torna o filme mais um documentário do que um drama. Muitas vezes o foco está em filmar cidades diferentes, permitindo que os personagens vagueiem pela rua ou praia por um longo tempo e gravem vários ruídos industriais - outra manifestação da curiosidade de uma criança que descobre o mundo sons. A câmera fotografa estaticamente, ao contrário do tradicional cinema de autor com movimento perpétuo. Como se Mills realmente quisesse capturar alguns momentos, como um quadro em um filme, e não uma cena dinâmica.
Isso ajuda o diretor monocromático espectro de cores. Tem uma sensação estranhamente retrô, mesmo que seja ambientada nos dias atuais. Pode parecer que tudo isso são as memórias do protagonista. E, talvez, um menino que já cresceu, que não esqueceu a história que lhe aconteceu.
“Kamon Kamon” é outro filme que prova que o cinema de autor pode ser entendido por literalmente todos. A imagem foi divulgada pelo estúdio A24, que nos últimos anos já se tornou uma marca de qualidade para trabalhos inusitados. E a participação de Joaquin Phoenix dará ao filme de Mills a atenção do público. E com certeza, para a maioria, essa curta jornada com os heróis será uma experiência muito agradável e calorosa, à qual você desejará retornar mais de uma vez.
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